La figura a mezzo busto della Vergine esibisce i caratteri e gli attributi iconografici tradizionali, collocata all'interno di uno spazio che occupa completamente, spazio illeggiadrito dal dettaglio della tenda collocata a sinistra e che si apre sullo sfondo, secondo la modalità adottata anche nella Sacra Famiglia di Torino e in quella di Monaco (Tozzi, 1951, p. 154), svelando un brano di paesaggio e assecondando la diffusione della luce che, così, viene generata da due fonti collocate in posizione opposta, l'una frontale, l'altra sul fondo. Tale soluzione luministica consente sia un'espansione più ampia della luce naturale, che scivola cristallina sull'incarnato dei volti e del corpo del bambino e sulla stoffa della tenda, sia il generarsi di chiaroscuri che sfumano progressivamente, armoniosamente, producendo passaggi continui, ma non eccessivamente improvvisi né bruschi, dalla luce all'ombra.Intensa e vibrante la carica sentimentale, di vaga malinconia, nello sguardo perduto della Madonna, divergente rispetto alla traiettoria di quello di Gesù: la delicata magia di un linguaggio silente che stimola una palpitante empatia di emozioni. Delizioso e poetico nella sua episodicità il particolare della mano del bambino malcelata dal velo semitrasparente della Vergine, in un'armonia c